El 2025 promete ser un año fascinante por los amantes del arte. Barcelona, como no podía ser de otra forma, vuelve a ser uno de los escenarios top para descubrir historias sorprendentes, nuevas perspectivas creativas y obras maestras de artistas universales. Embarcaros en una agenda expositiva llena de contrastes y celebrad con nosotros dos aniversarios que nos hacen especial ilusión: ¡los 30 del MACBA y los 50 de la Fundació Joan Miró!
Fundació Joan Miró: un viaje artístico de 50 años
El 2025 es un año especial en la Fundació Joan Miró, que celebra su 50 aniversario. La fiesta empezará con Entre dos patis (27 de febrero – 18 de mayo), una exposición que homenajea a tres grandes artistas que marcaron la historia del mítico Espai 10: Fina Miralles, Susana Solano y Eva Lootz. Paralelamente, del 13 de marzo al 18 de mayo, los amantes del videoarte encontrarán una ventana a Asia con las obras de Musquiqui Chihying y Timoteus Anggawan Kusno, ganadores de la prestigiosa beca Han Nefkens Foundation.
Pero esto no es todo. A partir del 11 de junio, la exposición Pintar el cel. 50 anys d’històries de la Fundació Miró os invitará a realizar un viaje fascinante por cinco décadas de historia de la Fundació Joan Miró, con un recorrido que pone de relieve el diálogo entre arte y sociedad. Y para cerrar el año, del 17 de octubre al 22 de febrero de 2026, llegará Intercanvis. Miró i els Estats Units, una mirada única sobre la relación creativa entre Miró y los artistas estadounidenses como Louise Bourgeois, Helen Frankenthaler, Lee Krasner, Arshile Gorky, Alice Trumbull Mason, Jackson Pollock y Mark Rothko, entre otros muchos.
Museu Tàpies: la imaginación de Tàpies y los tapices de Marta Palau
A partir de febrero, el Museu Tàpies presentará una exposición que profundiza en el universo personal del artista. Antoni Tàpies. La imaginació del món conecta la obra de Tàpies con sus influencias literarias, filosóficas y musicales, explorando su capacidad de transformar lo cotidiano en poético. La muestra incluye una selección de obras icónicas junto a piezas menos conocidas que ilustran su fascinación por la materia, los símbolos y la espiritualidad. Además, la exposición destaca la relación de Tàpies con el panorama cultural catalán e internacional, incluyendo colaboraciones con escritores, músicos y pensadores. Esta muestra ofrece una nueva perspectiva sobre el impacto de Tàpies en el arte contemporáneo y su habilidad para hacer visible lo invisible.
El Museu Tàpies acogerá también la primera retrospectiva internacional de Marta Palau en colaboración con el Museo Universitario de Arte Contemporáneo de la Universidad Nacional Autónoma de México, una artista admiradora de Tàpies y Rothko y que cultivó diversos lenguajes artísticos, especialmente el tapiz .
CCCB: Chris Ware, Lorca y Mercè Rodoreda
Este año, el CCCB nos ofrece tres grandes propuestas que exploran diversas disciplinas artísticas. La primera, Chris Ware: dibuixar és pensar es una inmersión en el mundo del cómic con Chris Ware, reconocido por sus narrativas visuales complejas e innovadoras. Esta muestra, que se inaugurará el próximo 4 de abril, incluirá una amplia selección de sus obras, desde páginas originales hasta esquemas de diseño y maquetas. Ware, conocido por su obra «Jimmy Corrigan, el niño más inteligente del mundo», ofrece una mirada crítica e introspectiva sobre la sociedad contemporánea, explorando temas como la soledad, la memoria y las relaciones humanas.
La siguiente exposición, «En el aire conmovido…», coproducida por el Museo Reina Sofía y comisariada por el pensador Georges Didi-Huberman, explorará la potencia de las emociones como fuerza transformadora y colectiva. Inspirada en las ideas de Federico García Lorca, la muestra propone una reflexión sobre cómo ciertas obras y momentos pueden conmover profundamente a los individuos y comunidades. Con obras de grandes artistas como Picasso, Goya, Pasolini, Man Ray y Giacometti, la exposición forma una constelación de ideas e imágenes que conectan el arte, la política y la psique. ¡A partir del 8 de mayo!
La última, Rodoreda, un bosc, es un homenaje a una de las escritoras más importantes de la literatura catalana. La exposición, que abrirá en diciembre, explora su vida y su obra a través de documentos, fotografías, objetos personales y manuscritos originales. Podremos descubrir las claves de su narrativa y sus influencias, así como su impacto en la literatura contemporánea. Una sección especial estará dedicada a “La plaça del Diamant” y su adaptación a otros formatos artísticos.
MACBA: 30 años y una mirada renovada
El MACBA celebra su 30 aniversario con una renovación de su colección permanente, con el objetivo de reflexionar sobre la representatividad de las obras clásicas del museo y su relevancia en la actualidad. La muestra incluirá piezas icónicas de artistas como Antoni Llena, Eulàlia Valldosera y Francesc Torres, junto a nuevas adquisiciones que responden a los desafíos actuales. Y atención, ¡porque también se llevarán a cabo actividades conmemorativas, como mesas redondas y visitas guiadas especiales!
La inauguración de la colección del 30 aniversario coincidirá en el tiempo con la exposición Proyecta un planeta negro. El arte y cultura de Panáfrica que se podrá visitar entre el 6 de noviembre de 2025 y el 6 de abril de 2026. Un proyecto que se desarrolla en colaboración con el Art Institute of Chicago, el Barbican Centre de Londres y el Kanal Centre Pompidoou de Bruselas, y que ha comisariado la directora del museo. Reunirá cerca de 350 piezas de un centenar de artistas.
MNAC: Zurbarán y mucho más
Las tres versiones de ‘La visión de san Francisco por el Papa Nicolás V’, obra capital de Francisco de Zurbarán y depositadas en el MNAC, el Musée de Beaux Arts de Lyon y el Museum of Fine Arts de Boston, se reunirán por primera vez en la exposición Zurbarán (sobre)natural que se inaugurará en marzo. Esta muestra reunirá otras obras de Zurbarán e ilustrará cómo la obra del pintor ha llegado a la contemporaneidad y ha inspirado a artistas como Alfons Borrell, Toni Catany, Hernández Pijuan, Guinovart, Aurelia Muñoz, Tàpies o Eulàlia Valldosera.
De mayo a septiembre, el MNAC mostrará en Tinta catalana contra Hitler la obra de Mario Armengol Torrella, único artista español que trabajó masivamente para la propaganda aliada durante la Segunda Guerra Mundial y realizó unas 2.000 caricaturas al servicio del Ministerio de Información británico contra el Tercer Reich y el Eje. Pero esto no es todo: Eugènia Balcells, Francesc d’A. Galí y Sim también protagonizarán la cartelera expositiva del museo. ¡Imprescindibles!
Museu Picasso: el vínculo de Picasso con la Sala Gaspar y el universo de Alfred Jarry
En verano podremos disfrutar de la muestra Pablo Picasso y la Sala Gaspar (1955-1973) donde se evocará la amistad del artista y su esposa Jacqueline Roque con los primos Joan y Miquel Gaspar, propietarios de la galería, que fue primordial en el papel que ha tenido para el legado picassiano en nuestra ciudad.
Y ya a finales de noviembre, nos espera la exposición Ubú pintor – Alfred Jarry y las artes que reunirá en el Museu Picasso una gran selección de obra del artista y pondrá sobre la mesa la trascendencia de su legado. Henri Rousseau, Paul Gauguin, Pablo Picasso, Joan Miró, Max Ernst, Henri Toulouse-Lautrec o Jean Dubuffet, cercanos a su círculo de amistades, pero también artistas contemporáneos como David Hockney o William Kentridge, serán algunos de sus protagonistas.
